Die Kunst von Saxa, mit echtem Namen Sascha Lehmann, ist die Wortmalerei. Der Künstler wurde 1975 in Siegen geboren. Er schreibt seine Bilder, Buchstabe für Buchstabe. Künstlerisch arbeitet er überwiegend mit einem Werkzeug – seinen Worten. So schreibt er Gedichte, Gedanken, Geschichten und Biografien. Seine von Hand, mit Tusche auf Leinwand geschriebenen Wortmalereien verbildlichen Teile dieser Texte und schaffen es, die beiden großen künstlerischen Bereiche Literatur, sowie die Bildende Kunst in einer einzigen Ebene zu verbinden. Auf diese Weise verstärkt und oder hinterfragt er inhaltliche Zusammenhänge. Regelmäßig arbeitet er mit Schulen zusammen, um Kindern und Jugendlichen, aber auch Lehrern und Eltern für die Sprache und Schriftbildung zu begeistern.
Seine Bilder befinden sich mittlerweile unter anderem in Museen, wie dem Karl-Marx-Haus in Trier, dem August-Macke-Haus in Bonn und dem Deutschen Röntgen-Museum und Remscheid.
*Künstler: Sjer Jacobs
Sjer Jacobs arbeitet mit einer Vielzahl unterschiedlicher Medien. Er fertigt Skulpturen aus Keramik, Bronze, Eisen, Cortenstahl, Kupfer, Glas und Stein, Gemälde auf Leinwand und Edelstahlplatten, Drahtfiguren, Stahl- und Eisenplatten sowie Siebdrucke.
In all seinen Arbeiten geht es um Menschen, die bei ihren alltäglichen Handlungen beobachtet werden.
Seiner Meinung nach sollte Kunst möglichst Emotionen hervorrufen. Sie soll ihre Geschichte selbst erzählen können und keiner Erklärung bedürfen.
Diese Arbeit wird mittlerweile allgemein geschätzt. Sjer hat eine Bildsprache entwickelt, in der sich viele Menschen wiedererkennen. Seine Männer und Frauen warten wie alle anderen in der Lobby des Bürogebäudes, sitzen auf einer Bank im Park oder gehen in einer Einkaufsstraße spazieren.
*Künstler: Thomas Jankowski
Thomas Jankowski, geboren 1963 in Osnabrück, kreiert bundesweit außergewöhnliche Designs für den öffentlichen Raum. Zu seinen Werken gehören Großformate und Wandbilder, die in den verschiedensten Restaurants, Geschäften, sowie Bahnhofsgebäuden von Sylt bis Rostock und weiter bis Stuttgart vertreten sind. Seit Ende 2013 widmete sich der Künstler wieder vollständig der Malerei. Bei seinen Werken bedient er sich einer Mischtechnik, indem er gemalte Originale als Druckbasis auf hochwertigem Papier von Hand mit Espresso, Ölkreiden, Acryl oder Lasuren koloriert. Durch individuelle Bearbeitung werden diese Motive unterschiedlich interpretiert uns sind somit Unikate. Inspiriert durch seine Leidenschaft für Graphic Novels fügt er auch Skizzen oder Schriftzüge als Statements ein.
*Künstler: Udo Lindenberg
Der Rockmusiker Udo Lindenberg, geboren 1946 und Gronau/Westfalen, gilt mit seinen Melodien und kultigen Texten schon lange als Rockikone. Nachdem er in den 60er Jahren hauptsächlich als Schlagzeuger in verschiedenen Bands tätig war, konzentrierte er sich in den 70ern zunehmen auf Gesang und das schreiben eigener Texte. Obwohl zu dieser Zeit in Deutschland unüblich, verfasste er seine Texte in deutscher Sprache, und verhalf damit der deutschsprachigen Pop- und Rockmusik zu großer Popularität.
Seit Mitte der 90er gibt es auch Bilder von Udo Lindenberg . Zuerst experimentierte er mit verschiedenen Likören als Malfarbe und schuf damit seine berühmten „Likörelle“. Mit der Zeit professionalisierte er sich und ersetzte di flüchtigen Spirituosen durch Acryl- und Aquarellfarben. Aufgrund der riesigen Nachfrage seiner Bilder entschied er sich dazu seine Werke auch als limitierte und handsignierte original Grafiken (Siebdrucke) anzubieten.
*Künstlerin: Ute Hillenbrand
Die gebürtige Dortmunderin und studierte Diplom Designerin Ute Hillenbrand arbeitete fast 20 Jahre als Creative Director in namenhaften Werbeagenturen, bevor sie sich in die Pop-Art verliebte. Mit den ausdrucksstarken Arbeiten auf geschliffenem Edelstahl erlebte die Künstlerin in den letzten Jahren einen rasanten Aufstieg und kreierte ihren eigenen und unverwechselbaren Stil. So bedient sie sich der unterschiedlichsten Motive, wie Städteansichten, markante Bauwerke, oder bekannte Markenlogos.
Dabei enthalten ihre farbenfrohen, fantasievollem Gemälde viele Details, welche den Betrachter ständig neues entdecken lassen. Heute hat Hillenbrand die Insel Sylt zum Mittelpunkt ihres Lebens und künstlerischen Schaffens erklärt. Mit ihrem Atelier „Röhrender Hirsch“, welches im äußersten Norden der Republik liegt, erobert sie von dort aus Pop-Art Bekenner im In- und Ausland.
*Künstler: Wenzislaw Iliev
Wenzislaw Iliev, geboren 1958 in Bulgarien, machte in seiner Anfangszeit eine künstlerische Ausbildung und nahm Privatunterricht in der Bühnengestaltung. Auch besitzt er ein großes Wissen in bulgarischer und byzantinischer Ikonographie. Danach war er als Puppenmacheer und als Maskenbildner an der Nationaloper in Sofia.
1988 wanderte er nach Frankreich aus, zwei Jahre später nach Deutschland. Nun lebt und arbeitet er seit 1994 in Deutschland, wobei der Schwerpunkt seines Schaffens auf der Graphik und Malerei liegt. lievs vielseitige künstlerische Tätigkeit umfasst auch Ölbilder, Aquarelle, Spielmalerei, Skulpturen und die Konstruktion von Freiluftobjekten.
*Künstlerin: Wil Lof
1964 trat Wil Lof, damals 16 Jahre alt, als Auszubildende Designerin einem großen niederländischen Textildrucker bei. Ihren Hintergrund der industriell angewandten Kunst setzt sie etwa 20 Jahre lang als führende Designerin und Koloristin von Modemotiven fort, die von mehreren Textildruckvereinen im Osten der Niederlande und international in Westdeutschland produziert wurden.
Ihre erste Ausstellung von Gemälden im Jahr 1968 erregte viel Aufmerksamkeit, wodurch Lof begeisterte Kritik von der regionalen Presse erhielt. In den 70er Jahren studierte sie an einer Akademie für Kunst und Industrie, spezialisierte sich dort dann auf Grafik und Design. 1977 wechselte sie die Kunst, denn sie wollte als freischaffende Künstlerin ihrer Kreativität freien Lauf lassen.